Formica®-laminat på catwalken
11/11/2008 13:00
Högtryckslaminat (HPL) från Formica® transporterades från sin vanliga inredningsmiljö till catwalken på London Fashion Week av designduon Basso och Brooke.
Duon är välkänd för sina livfulla tryck och dramatiska tillskärningar och gillar också att tänja på gränserna inom designteknik. Basso och Brooke arbetade med den världskända modisten Stephen Jones och skapade en fantastisk effekt med fantasifulla huvudbonader gjorda av flera lager av laserskuren Formica HPL.
Inspirationen kom bland annat från den italienska designern Ettore Sottsass arbete från slutet av 1900-talet och den amerikanska konstnären Peter Halleys arbete. Detta återspeglades i Bassos och Brookes visning, A Brave New Utopian World, som var full av skarpa geometriska mönster och djärva färger. Visningen presenterade nio hattar helt tillverkade av Formica HPL med en positiv och optimistisk känsla. Detta ikoniska material blandades med mjukare koordinerade material.
”Vi har fascinerats av egenskaperna och bredden hos Formica-laminat och vi har letat efter sätt att införliva det i vårt arbete ett tag,” berättade Chris Brooke från Basso och Brooke.
”Sottsass koppling till materialet och den otroliga färgkollektionen från Formica Limited var en uppenbar fördel för oss. Hattarna skapade en häpnadsväckande effekt och var definitivt ett samtalsämne.”
HPL från den specificerade Formica-kollektionen valdes på grund av mångfalden i designer och ytor, som inkluderar en samling basfärger i både matt Velour och MicroDot-ytor med struktur, såväl som Ebony, Smoked Oak och Maple Woodline från Naturelle Woodgrain-kollektionen.
Bruno Basso (från Brasilien) och Christopher Brooke (från England) har etablerat ett mycket framgångsrikt modemärke alltsedan de vann den första Fashion Fringe initiative 2004 i Storbritannien. Det finns fler än 75 internationella återförsäljare för deras kollektioner som produceras av Aeffe i Italien. De vann Best New Designer på Elle Style Awards 2006 och har fått New Generation-priset tre gånger.
Stephen Jones är kanske en av de mest välkända aktiva modisterna idag och hans hattar har varit en viktig komponent i några av de mest minnesrika (trendskapande) modespektaklen de senaste 25 åren. Han stormade in i Londons modevärld under det sena sjuttiotalet och gjorde hattmakeri modernt och lockande.
Med material som ofta var radikala och med designer som sträcker sig från raffinerat till excentrisk sammanfattade hans utsökt skapade romantiska hattar den dåvarande modetrenden. Jones fortsätter, 25 år senare, att attrahera kändiskunder med sin status, bl.a. Kylie Minogue, Marilyn Manson, Pink, Gwen Stefani, Beyoncé Knowles och Alison Goldfrapp. Han har arbetat med en rad modedesigner bl.a. Vivienne Westwood, Claude Montana, Thierry Mugler, Rei Kawakubo, Jean-Paul Gaultier och John Galliano för Dior.
Ettore Sottsass spelade en viktig roll i postmodernismen. Hans arbete var färgrikt och humoristiskt i kontrast till de svarta moderna produkterna på 1980-talet. Han var en av grundarna av Memphis Group 1981, vars produkter blev kända för experimenterande med klara färger, förortsmotiv och material som laminat.
Peter Halleys geometriska målningar är engagerade i en lek av relationer mellan vad han kallar "fängelser" och "celler". Ikoner som återspeglar den snabba ökningen av geometriska former i sociala utrymmen dagens samhälle.